Megvan az az érzés, amikor rápillantasz egy festményre, és már tudod is, melyik stílus alkotóinak remekm疟vét látod? Ha eddig rendre elvesztél a különféle izmusok és egyéb pemzlicifraságok szóbirodalmában, fellélegezhetsz! Legújabb cikksorozatunkban végigvesszük az összes festészeti stílust, hogy egyetlen ecsetvonásról felismerd 艖ket!
Ezúttal a pop-art reklámszer疟 világában bolyongunk.
Valódi amerikai álom a m疟vészetben
Tény, hogy a Pop-art Amerikából hódította meg a világot. Ez azonban csak a 60’-as években történt, ám a stílusirányzat ennél nagyjából 10 évvel korábban, Angliában született. Úgy is fogalmazhatnánk, hogy a dadaizmus és a szürrealizmus merészen szókimondó szerelemgyerekeként látta meg a napvilágot. A különbség az, hogy míg az el艖bbiek egy sz疟kebb réteget szólítottak meg, a Pop-art vibrálása szinte mindenki számára ellenállhatatlan volt.
Pop-art, a név, ami többet mond minden szónál
Pop-art. Csak egy pikáns ‘p’ bet疟t kell az Op-art elé biggyeszteni, mégis egy egészen új világ tárul fel el艖ttünk. Az Op-art optikai m疟vészetet jelent, a Pop-art neve pedig a ‘popular art’ kifejezésb艖l ered.
‘Popular art’, vagyis ‘népszer疟 m疟vészet’, hiszen egy olyan stílusirányzatról van szó, amiért tömegek rajongtak. A ‘popular art’ szókapcsolat kimondása azonban egy vérbeli angolnak is felér egy nyelvtör艖vel, így született meg a rövidítés, a Pop-art.
A Pop-art fest艖k múzsája a popkultúra
“Inspiráció kell? Csak nézz körül!” - nagyjából ez volt a Pop-art mottója. A témaválasztás f艖 mozgatórugóját a hétköznapi tárgyak, a plakátok, a reklámok, a képregények és a különféle hirdetések mozgalmassága és változatossága adta.
Habár a Pop-art képeken valódi, létez艖 tárgyakat és hús-vér személyeket láthatunk, az ábrázolásmód olyan változatosan vibráló és olyan intenzíven izgalmas, hogy nem lehet nem beleszeretni. A Pop-art festmények egyszer疟ek, könnyen érthet艖ek, és pontosan ezért sokak számára befogadhatóak.
A Pop-art m疟vészet els艖dleges célja a lázadás volt. Lázadás és tiltakozás a közhelyek, az unalmas, elavult és elcsépelt valóság, valamint a társadalom elidegenedettsége ellen.
A pop-art képek jellemz艖i
A pop-art anyaghasználatában is a popkultúra termékeihez nyúl. S艖t átértelmezi a hétköznapi élet tárgyait, és közegükb艖l kiragadva teremt bel艖lük m疟alkotásokat. A lakás berendezési tárgyai, az utca palkátjai, a képregények rajzai mind mind jellemz艖 alapanyagai a pop art stílusnak. Célja ezzel az, hogy megsz疟ntesse, vagy legalábbis elmossa a m疟vészet és a tömegkultúra közti határvonalat.
Ímhol Warhol, a Pop-art koronázatlan királya
Andy Warhol pezsdít艖 személyisége megérdemel egy teljes cikket, épp ezért, egyszer már írtunk is róla egyet. Az avantgarde filmkészít艖ként, reklámrajzolóként és fest艖ként is tevékenyked艖 m疟vész a Pop-art talán legkiemelked艖bb alakja, akinek alkotásai semmihez sem hasonlíthatók.
Warhol mellett Geroges Segal nevét érdemes még megjegyezni. Ha legközelebb a Pop-artra terel艖dik a szó, annyit kell tudni róla, hogy nem csak fest艖m疟vészként, hanem színészként és zenészként is maradandót alkotott.
Nem állítjuk, hogy ha egy Pop-art képet láttál, akkor mindet láttad, de azt igen, hogy ha egyet láttál, mindet felismered!
