曾被禁演的《金雀记》，来了

繁星戏剧村

10月23日—10月24日，由我国北方唯一的专业昆曲艺术表演团体北方昆曲剧院出品的昆曲《金雀记》即将在繁星戏剧村上演。

【剧情简介】

晋朝名士潘岳才高貌美，得王孙之女井文鸾垂青，以家传金雀掷而赠之，结成良缘。婚后不久，潘岳为求功名，应友人山涛之请，与妻暂离，二人各执金雀一只，依依惜别。后潘岳偶遇名妓巫彩凤，感其一片情深，情难自已，遂以金雀为聘礼娶之。

不久，遭遇兵乱，彩凤被掳，却矢志守节，后逃至尼姑庵出家。平乱后，潘岳官拜河阳县令，遣人接妻子井文鸾到任。井文鸾途中在尼姑庵巧遇彩凤，同情其不幸遭遇，感动其一片深情，将彩凤接纳。后见丈夫潘岳，调侃以试探其心，潘岳狼狈逢迎，最终，三人团聚。

展开剩余81%

【剧目亮点】

明代传奇《金雀记》作者不详，重编者署“无心子”。全本的《金雀记》在舞台已经失传许久，其中的《乔醋》一折流传下来，成为传统经典折子戏之一。北方昆曲剧院新创排剧目——观其复版《金雀记》便是在《乔醋》的基础上生发而来，以井文鸾、巫彩凤与潘岳的感情线为故事脉络，将原著的三十出浓缩为《分雀》《合雀》《临任》《完聚》四折，并最大限度复原了古代“工尺谱”所记录的《金雀记》唱腔，延续了复古的造型和一桌二椅的传统舞台布置，最大限度重现传统戏曲的古典美学风范。

【导演的话】

明代剧作《金雀记》，全本30出，观其复版的文本以井文鸾、巫彩凤和潘岳的感情线为基础，既要保证原著立意，又要符合现代观众对于演剧时长的需求，删减为4出，这也是《金雀记》首次以小全本的方式在剧场上演。每读完一部古代剧作，一方面赞叹古人的想象力和文学功力，另一方面也会对剧情的走向和人物的反应有诸多不解，《金雀记》如是。

井文鸾与潘岳新婚不久便分别，二人以金雀为盟，睹物思人，以为挂念，不久，潘岳竟将这金雀转赠他人，以为定情信物。这金雀犹如今日婚戒一般作用，怎肯随意许人？虽说魏晋时期，文人士大夫放荡不羁，妻子以为夫君纳妾为美，但作为现代创作者的我们，在情感上，大多难以接受。

在原著中，妻子不但不生气，反而高兴的拍起了小手，连说：“可喜啊，可喜！”，这让我想起“昆曲舞台上的女性形象是古代男性文化精英的欲望投射”，若我们事先将自己置身于创作环境和时代背景中，作者这般描画，也就不觉得蹊跷了。

本剧是一个大团圆结局的喜剧，我们依旧保证了文本尽可能忠实原著的原则，但在情感上，的确有拧巴之处，在二度创作的过程中也不可避免的掺杂了我的个人思考。至于其它，依旧是复古造型，一桌二椅，笙管笛箫，尽可能展现中国古典戏剧之形态特色。总之，这是一部很好玩的中国古典喜剧，是一部典型的古代男人思维方式创作的中国古典喜剧。

—张鹏

【编剧的话】

《金雀记》是我继《墙头马上》之后，与“观其复”团队合作的第二部作品，历经两个寒暑，近日得以上演，为之高兴，期待首演成功。从一出被视为宣扬“大小老婆调和论”的禁戏，到重新在当代昆剧舞台上焕发光彩，离不开几代昆剧人的坚守、执著与敬畏传统，传承发扬的工匠精神。也正因此，“观其复”版《金雀记》应运而生，邵天帅、张贝勒等北昆青年一代翘楚，皆是蔡正仁、张静娴等国宝级艺术家亲传、嫡传的佳徒，由他们来呈现一部“求精不求全”，既保留传统昆曲艺术精华，又不失现代审美的艺术作品，真可谓当仁不让的不二人选了。

在昆曲六百年的历史中，诞生过无数精品之作，却也因为时代、审美与环境的原因，许多剧目在今天看来，并不能简单地用合情合理，或动情动人几个字就加以概括。历史深处的明珠，只有在今天守正创新的年轻人手中，才有可能焕发出新的时代光彩。

因此，在整理改编此剧时，我的内心坚持“旧醪新瓶，珠玉拂尘”的创作原则，以一对金雀的分合为主线，展现三位多情而又善良的青年男女之间的情愫与品格。而对于原著中的一些看似具有一定“封建局限性”的情节，则以历史的眼光，文化的审美去看待它，做一些微微的调整与修饰，却绝不更改剧情，力求原汁原味，旧中有新，新中有根。

整理传统名剧《金雀记》，这既是历史的，也是现代的，既是局限的，更是艺术的，一个情字，可以超越理与意，至此，演者也好，观者也罢，只有把内心融入当时的历史环境之中，才能明白，这部有名的好戏，何以历经被禁却依旧能够再度重生，这种探索与传承，无关对错，却是一种文化、历史的使命与担当！

—王悦阳