中新网呼和浩特11月5日电 题：打卡呼和浩特雕塑艺术馆：以雕塑与世界对话

　　作者崔博群

　　“我去过很多地方，都没有见过这样的艺术馆。尤其这些有当地民俗特色的作品，真的很棒。”来自广西的黄女士第一次来呼和浩特旅行，就打卡了在她看来“气质独特”的艺术馆。

　　近日，“呼和浩特首届国际雕塑艺术展”和“守望北疆雕塑艺术展”在全新落成的呼和浩特雕塑艺术馆(以下简称艺术馆)拉开帷幕。5日，当记者走进艺术馆探访时发现，这座艺术气息浓郁的人文建筑已经成为当地民众的“打卡胜地”，也成为诸多艺术家们相互交流的“据点”。

　　“艺术馆是一座依地形而建的半地下建筑，屋顶用草坪覆盖。”艺术馆负责人贾特向记者描述着眼前的建筑：“就像从草原中‘生长’出来一般，随着四季更替，也会呈现出不同的样貌。”

　　走进艺术馆，首先映入眼帘的是孔子和苏格拉底的“对话”，这是中国雕塑家吴为山的作品。这样跨越时空的“对话”，正是此次展览的一个缩影。

　　161件参展作品来自不同国家、不同时期、不同流派。即有米开朗基罗、罗丹等艺术大师的传世之作，也有来自中国、法国、意大利等多国艺术家的代表作品，同时还有内蒙古当地艺术家近几年创作成果的集中展示。

　　内蒙古自治区雕塑学会会长曲建是本次展览的组织者之一，同时作为内蒙古艺术学院雕塑系主任的他表示：“本次展览使我们的学生、老师明白了一线搞雕塑专业的群体在做什么、想什么、研究什么。同时，也给来本地参展的艺术家提供一个全新的思想，这就是一种互通跟互动。”

　　展览上，一件名为《莫尼山》的作品让众多参观者驻足，据创作者杨曦浩介绍：“我们传统的架上艺术往往以叙事性为主，我想剥离这种叙事性。用钢铁材料，通过抽象的表达，让观众去品味、思考、触摸作品、再给我反馈。通过这种互动来完成一个完整的艺术过程。”

　　能够通过作品与众多艺术家和参观者“对话”，杨曦浩表示汲取到很多营养，也引发了很多思考：“艺术家生长的土地永远是创作最主要的源泉。不管是东方的表现形式，或是西方的表现形式，都体现出一个核心，就是我们从哪来、我们是谁。”(完)