古时睡觉的枕头，与现时的大相径庭。那时候用的多是木枕、竹枕、石枕、瓷枕等硬枕头，尤以瓷枕为流行。这在今天是不可思议，但对于古人来说却是最寻常的东西。这些个枕头又被统称为“山枕”。清人陈元龙《格致镜原》记：“支髻枕，庾公所作，盖今俗山枕。”从这条文字记载推测，“山枕”一直宋代都是很俗见的日常用具。这种硬枕头，常常是中间凹，外缘高，形成一个弧面，其枕面下低上高，外形轮廓下阔上尖，并且往往带有波形起伏、造型有山峦之意，故有“山枕”的称呼。
瓷枕与女人有着非同一般的联系。古代女性都留长发，夏天，头上一窝浓发，当然很难忍受炎热，这时候，头垫瓷枕，也就可以借几分凉意，有“脑寒发冷”的妙处。在晚唐、五代时，女性更是头髻高大，两鬓蓬撑如翼，也许，那个面如碗底的奇特枕头，主要是为了女性在睡觉时保持发型不乱而设计的。
文人写女人与山枕，一是状其枕痕，二是描其枕声。于是，有鲜活的女人风情舒展开来，在痕印里呈现，在声音里荡漾。
一是状印痕。
由于枕面采用划花（是唐宋陶瓷制作中常用的装饰手法之一，用特殊的尖头工具，在陶瓷表面上划出各种图案的阴线浅纹）、印花装饰的占一定比例，因此女性睡觉之后带枕痕，给男性词人们留下了很深刻的印象。枕痕暗示着她刚才的睡态，让人不免浮想联翩。魏承班《诉衷情》中有个情节非常说明问题：“春深花簇小楼台，风飘锦绣开。新睡觉，步香阶，山枕印红腮。鬓乱坠金钗，语檀偎。临行执重重嘱，几千回。”词中写一个刚从床上起身的女人，忙着与意中人依依惜别，一时顾不得仪容不整，此时的她，是“山枕印红腮”。宋代词人陆淞有一首《瑞鹤仙》，云：“脸霞印红枕。睡觉来、冠儿还是不整……”陈鹄《西塘集耋旧续闻》卷九“陆放翁陆子逸词”条云：“有‘脸霞红印枕’之句，一时盛传之，逮今为雅唱。”可见女子脸带枕痕的形象曾经多么深地打动了中国男人的心。
瓷枕也常不加划花，而采用彩釉画花等装饰。但是，由于瓷枕，特别是山枕的下缘总是采用圆弧形，于是就有了另一种可能：女性偎枕熟睡时，瓷枕的圆形边棱在她的腮颊上压印出一道圆痕，这也是宋代词人非常喜欢描写的细节，如欧阳修一首《虞美人》就有“睡容初起枕痕圆”这样的句子。利用这种日常生活中常见的现象，男人们可以把异性形容得非常肉感：
昼日移阴，揽衣起、春帷睡足。临宝鉴、绿云撩乱，未忺妆束。蝶粉蜂黄都褪了，枕痕一线红生肉。背画栏、脉脉悄无言，寻棋局。（周邦彦《满江红》）
沉烟篆曲。可庭轩、翠梧荫绿。挂晚景、寒林数幅。对冰盘莹玉。印枕娇红透肉。眼偷垂、睡犹未足。试纤手、清泉戏掬。看风动槛竹。（袁去华《金蕉叶》）
二是描枕声。
古时女人在睡觉时，总是要至少插一只钗子，把头发盘绾成松髻。于是，出现一种意想不到的情况，女性在枕上的时候，发髻中的簪钗会不时碰到瓷枕，从而发出磕碰撞击的声音。韩偓《闻雨》：“香侵蔽膝夜寒轻，闻雨伤春梦不成。罗帐四垂红烛背，玉钗敲著枕函声。”因为“梦不成”，也就是失眠，所以女性在枕上辗转反侧，结果搞得头上的玉钗不断与瓷枕相碰，发出轻响。
宋代词人抓住这一个生活细节，成功地将它转化为一种充满暗示性的色情描写。最有代表性的就是欧阳修《蝶恋花》“咏枕儿”：“昨夜佳人初命偶。论情旋旋移相就。几叠鸳衾红浪皱。暗觉金钗，磔磔声相扣。”艺妓初次接待客人，被翻红浪、颠鸾倒凤的过程中，一直有她的金钗不断碰撞瓷枕发出的“磔磔声”，这里的暗示，自然不难领会。
大约“玉钗敲著枕函声”在那时代的性生活中是相当普遍的，所以宋代男性词人们不止一次地描写到这个细节。比如贺铸的一首《菩萨蛮》描写：“章台游冶金龟婿。归来犹带醺醺醉。花漏怯春宵。云屏无限娇。绛纱灯影背。玉枕钗声碎。不待宿酲销。马嘶催早朝。”倾诉一位“官太太”的苦恼：丈夫虽然出身很好，身份地位都很优越，但是个纨绔，总是在外寻欢作乐。半夜，丈夫地醉醺醺地回到家中，女人总算是能够享受到一点夫妻生活的乐趣了——云屏无限娇、玉枕钗声碎。可是好景不长，丈夫还没有彻底酒醒，就又是离家外出了，他必须一大早就去“上班”。
周紫芝的一首《菩萨蛮》更为露骨：“翠蛾懒画妆痕浅。香肌得酒花柔软。粉汗湿吴绫。玉钗敲枕棱。鬓丝去御腻。罗带还重系。含笑出房栊。羞随脸上红。”写一双男女在酒醉之中，趁人不注意悄悄欢爱一回，事后还假装没事似的，依旧走出房来。其中，词人特意提到“玉钗敲枕棱”，好像这是该过程中最突出、最有代表性的细节。