用框架写诗

墙壁上的圆形装饰是设计师王禹惟的作品，与桌上的绿植交相呼应，枝干的曲折和来自Ofr.Art的异形花器尽显风骨。  

这个家从设计到竣工历时仅30天， 建筑师王禹惟营造了一处避世之地， 不仅远离喧嚣的尘世， 也充满着弥散的诗意。

极简的壁灯来自仁轩灯饰，落地灯和茶几都来自十二时慢，为这个角落带来了很多层次感。

王禹惟偏爱简约设计的利落感，褪去浮华，勾勒出内心的形状，享受闲适浸润的时光。米色调平添一份优雅，墙边的立柜同样来自十二时慢，极简的线条使空间素雅整洁。

开始到结束仅30天，在这个位于原上海供销社顶楼的家里，我们见到了这个家的设计者王禹惟。 “屋主的诉求很理想主义，这在讲求效率和功能的当下很难遇见。”王禹惟说。在接洽初始，屋主就明确这个家中不需要过多的烟火气，对于一位男性在上海的短暂落脚停歇据点，屋主更希望这里是自己纯粹的避世之所。王禹惟认可这种候鸟般片刻停留的期待，于是没有繁复的比稿流程，也没有周折反复的方案修改，进入空间的当天便是项目搭建的开始。

建筑师王禹惟将空间“液化”， 规避空间里的棱角， 仿佛时间在这个场域是静止的， 随着空间自然流逝， 并带来安全感。

茶桌和座椅都由十二时慢定制而成，在这里慢慢煮茶，细细品味。

王禹惟与设计的羁绊是在中央美术学院读本科四年级开始的，阅读大量的经典之后，王禹惟对建筑学有了一点感知和理解。正巧来自伦敦的Architectural Association School of Architecture建筑学院联合学院（简称AA）的教授Chris Lee在央美的红椅子报告厅里，分享了他对于建筑学现象学和类型学的研究，这次演讲对王禹惟触动很深。习惯了追根溯源的王禹惟，很渴望能更快速地接近设计背后的逻辑。 当时的王禹惟对于让空间获得美的方式的认知是，通常需要两个帮手。一类是工程师，一类是设计师。前者更多从结构、效率、功能和稳定性的角度出发构建，而后者从赋予人性、体验、远景和个性来构建。为了直达建筑学的真相，他决定追随Chris Lee去开展更多建筑类型学的研究。 被王禹惟认定的类型学研究给了他丰沛的逻辑方法，也因为这种笃定，他在伦敦先后获得了在UN Studio和Adjaye Associates的工作机会。“如今栖身上海的原因并非因为喜爱”，而是因为当时的事务所恰巧在上海有项目，作为团队里唯一的中国人，便被派回国。”在项目项推进的过程中，王禹惟发现上海是一个包容性强且探求创新的城市，于是他决定回国发展。 如很多新上海人一样，十年间，他已经完全融入了这座快节奏的城市，亦或是说上海这座城完全接纳了他。

1. 木制立架来自十二时慢，透过木材的骨架展现其质朴压制，色调沉稳大气。2. 桌椅具有历久弥新的美感，一旁墙上的三幅装饰画都是王禹惟的作品。3. 灰色的沙发来自十二时慢，赋予空间沉静的气质。

“真正的挑战从离开舒适圈开始，XFrame初创时其实走了很多弯路”。通过大量的归纳与总结，或许更能接近方法和逻辑本身，但设计的本真需要情感共振，仅依赖于绝对缜密的逻辑，只能让你距离情感共振相去甚远，可以从一次美妙的体验中总结出很多关于美妙的经验，但是就算这些体验被更多人归纳和总结，也未必能再复制一次。 王禹惟擅长从城市的“骨相”去认识一座城，甚至为自己的建筑事务所起名为XFrame。Frame是框架，一切都是框架，大到小区的绿化带，小到房间的隔墙、吊顶等都是构成框架的元素。框架并不是独立的，而是作用于人的生活。用框架描述人的社会关系，他说自己是编程者，已惯性地从“骨相”入手，却也不忘记“皮相”。 因此在这个项目中王禹惟便想遵循自己的第一感受。在勾勒好空间的框架后，他考虑到屋主的心理诉求，屋主希望这一空间“休息”的属性最大化，因此这里没有安置厨房这样充满生活气息的功能空间，王禹惟充分融入自然元素，采用绿植点缀，使得空间更加贴近自然，营造出宁静和谐的氛围，让屋主更易融入这个世外桃源般的空间。通过这些巧妙的设计手法，创造出一处世外桃源般的心灵自留地。为了表现园林感，除了绿植，最需要克服的外在条件便是小面积空间的问题，光是卧室、客厅和书房便将空间填满了。

为了实现园林感，用绿植将这里填满，将空间"液化"，规避空间中有棱角的部分，仿佛时间在这一场域是静止的。

为了实现自己的构想，他想到了最能体现亲昵感的园林中的游廊，因此他努力说服屋主原本要求的用门将各个空间隔绝开的方式，而是大胆封堵了原始书房的入口，将原本的路径改道，让前往书房的路变成一个自然游廊。在阳台花园的设计中放置具有柔和曲线形态的花池，并且让它穿过廊道的玻璃自然地进入栖居的空间，廊道由此变得迂回，形成园林式的“廊”。除此之外，他选择将空间“液化“，规避掉空间中有棱角的部分，仿佛时间在这个场域是静止的，它随着空间自然流逝。通过重塑天花板的造型，模糊了墙壁和天花板的界限，带来安全感，就像海德格尔的“诗意栖居”，这里不仅远离喧嚣的尘世，也充满着弥散的诗意。 让空间成为诗意的载体，这其实与王禹惟早期深入研究的建筑类型学相左。在事务所成立之初，王禹惟对于建筑类型学的笃定是他实践的壁垒。“真正能打动客户，尤其是打动自己，光靠技法和逻辑其实很难，你需要天真的浪漫，甚至需要有天赋”，王禹惟说，然而逻辑和概率也并非全无价值，它可以帮你搞定客户。

1.乳白色的户外沙发和茶几来自十二时慢，被绿植包裹，在闹市中寻找风雅之地，观照出的是清灵隽逸的趣味。2.前往书房的路变成一个自然游廊，阳台穿过廊道的玻璃自然进入栖居的空间，形成园林式的“廊”。3.王禹惟，建筑师、插画家、大学教师，Xframe事务所创始人。4.木制床和床头柜都来自十二时慢，造型大气内敛，色彩烘托复古氛围感，装饰画是设计师王禹惟的作品，吊灯来自宜家家居。

王禹惟是库哈斯的追随者，“他一边生产建筑，一边生产建筑学，他的两条路径能相互连通。他在‘大都市主义’里说出了大城市的真相，建筑之于大都市来说，生意才是最重要的。城市的构建需要协作，且允许可能性，因此存在即合理”。 说到自己生命中重要的三个城市：哈尔滨、北京、上海，他说上海和哈尔滨其实在体感上是非常相像的，哈尔滨和上海的城市规划、早年间建筑、街道的尺度都是以人为中心受到影响设计的。他选择在上海发展除了缘分使然，也源于他潜意识中对上海陌生又熟悉的感觉。 疫情的这三年，建筑事务所周折、往返，这是磨砺心性的一个周期，然而这并不意味着永远。反观三年，似乎又是弹指一挥间。这是X Frame今年完工的第三个项目，今年是收获的一年。