揭晓 | 2024第十届FAPA国际艺术摄影大赛（街头组）获奖作品

2023-2024第十届FAPA国际艺术摄影大赛于日前公布了获奖结果，共有四十幅优秀作品脱颖而出，荣获本届大赛的大奖以及组别第一名。

摄影师Alena Grom凭借系列作品《被偷走的春天》取得专业组大奖，获得“年度艺术摄影师”称号及3000美元的奖金。摄影师Lukasz Spychala凭借系列作品《多元宇宙》取得业余组大奖，获得“年度艺术发现摄影师”称号及2000美元奖金。

本次大赛中，中国摄影网共有9名摄影师的13幅作品获得提名。专业组的作品中，钟永钢的作品《万亩竹海山脉里的一方净土》《候鸟归巢》和《冰之城》获建筑组提名。非专业组的作品中，高鹏飞的作品《枯木逢春》获概念组提名，《圣境长白》获风光组提名；张清的作品《梦幻多依树梯田》获风光组提名，《害羞的小卓玛》获人物组提名；胡光明的作品《水上雅丹》获风光组提名；石鑫的作品《蜀山皇后-四姑娘》获风光组提名；李凤文的作品《小石子的情感》获艺术组提名；颜绍明的作品《沐浴》获新闻纪实组提名；王松的作品《三轮车夫》获肖像组提名；姚崟的作品《劳作》获旅行组提名。

艺术源于热爱。艺术摄影是一种完美的工具，可以让一个人与世界交流，分享自己的视野。它源于作者深厚的敏感度，源于通过图像表达情感的需要，源于对周围现实的独特看法。它可以是自发的，但也可以是有意识和深思熟虑的宣言。FAPA国际艺术摄影大赛核心目标是探索21世纪艺术家的深度能力，即突破想象力的极限，创作出超越当前趋势和公认标准的超凡脱俗的摄影作品。

街头组：这是一个快速捕捉与日常生活直接相关的时刻的类别，主要是在城市和公共空间。在城镇街道上拍摄的照片，通过肖像和图片，展示了人们外部生活的方方面面和日常生活。

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专业组

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街头组 STREET PHOTOGRAPHY

▲ 第一名：《忧郁》©Nina Papiorek

忧郁笼罩着这一系列作品。照片中的人物无法辨认，因此可以替换。也许他们在现实生活中的情绪完全不同，但在照片中，一些忧郁的东西从他们身上散发出来，如低头或孤独等小符号。

对我来说，这组作品的重点是将情境和单个图像完全从其背景中剥离出来，给观众带来一些思考的东西。

【关于摄影师】妮娜·帕皮奥雷克（Nina Papiorek）的视觉语言具有一种明确无误的美感。她的摄影作品将我们带入一个介于街头艺术摄影和城市景观摄影之间的世界。妮娜的作品注重建筑、图形元素和线条，传达出城市环境中孤独和迷失的印象。她的所有作品都贯穿着极简主义风格，这一点在她无一例外地使用黑白照片这一事实中得到了强调。妮娜是一位在国际上屡获殊荣的摄影师，她的作品曾被全球众多摄影杂志刊登。她参与了多个图书项目，还是在线摄影课程的作者。此外，妮娜还是德国街头摄影杂志《Soul of Street》的编辑。

▲ 第二名：《上升》©Mario Tarantino

以城市地下地铁站为背景的简单日常场景。这张照片凸显了日常平凡是如何通过相机镜头获得更深层次的意义，并走向奇妙。

极简的构图、突出的线条不仅产生了深度，还提供了一个几何结构，将主体从前景到终点再到光线的运动定格在其中。

这张照片是我在弱光条件下拍摄的，快门速度稍慢，使自动扶梯有一点运动模糊。图像采用点测光，在明亮得多的外部光线下形成了主体的剪影。照片大胆的对比增强了从黑暗到光明的运动，这也是照片的象征性叙事。

【关于摄影师】我是一名专业摄影师，主要拍摄黑白照片。我的摄影风格包括艺术建筑、艺术街景和情调风景。对我来说，单色图像的简洁、丰富、深邃、细致的黑色与清晰的白色以及两者之间的所有色调，使平凡的事物变得奇妙。我经常使用长曝光，并喜欢在弱光下创作低调的图像，我发现这样的图像更有情感。

▲ 第三名：《城市的灵魂》©Eric Renard

这组黑白摄影作品的重点是高对比度的城市景观，反映出一种阴森恐怖的和平与宁静。风景是主角，人则受制于周围环境的力量。我们每天都被例行公事裹在茧中，忘乎所以地走过光影描绘的城市风景。

【关于摄影师】埃里克·雷纳德（Eric M Renard）是加利福尼亚当代领先的艺术摄影师之一。最近的展览通过黑白摄影探索现代世界，但他反映加州经典图像的独特彩色作品同样闻名遐迩。埃里克的摄影作品已进入多地的艺术画廊，多次获奖，并在书籍和摄影杂志上发表，其中包括《黑与白》杂志的封面。他还是洛杉矶多家非营利性艺术组织、画廊的董事会成员，帮助组织和举办各种活动。

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业余组

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街头组 STREET PHOTOGRAPHY

▲ 第一名：《大都会》©Charles Chojnacki

《大都会》是我对城市的憧憬。一个由角度、曲线、线条和阴影构成的环境。人可能会迷失在其中。然而，只有人打破了这些图形，因为他是这个环境中唯一的自然形态。这就是他孤独的原因吗？

通过这些照片，我邀请您去观察那些没有被看到的东西，去倾听那些没有被说出来的东西，让你的想象力尽情挥洒。

【关于摄影师】1957年出生于布鲁塞尔，他自学成才，在所谓的经典职业生涯中，摄影一直是他的表达方式。第一次旅行、其他地方的旅行给了他动力和灵感。数年来，他周游世界，撰写了一份报告，通过节日诠释50年代，或者说“人们很好地适应了他们的世纪，但心却在另一个世纪”。他于2012年举办了首次展览，并于2015年出版了《50年代的今天》一书，在媒体和公众中取得了巨大成功。徕卡相机的购买促使他开始从事更加个人化和艺术化的工作。他的一些作品获得了专业网站和杂志的认可，这让他信心倍增。在多个奖项和出版物的鼓励下，他创作了《大都会》系列，这也是他目前作品的精髓所在。

▲ 第二名：《优雅的城市》©Kinga Nagy

在德国德累斯顿拍摄的这张照片中，光与影的戏剧性交织营造出一幅纯粹优雅的场景。阳光优雅地穿过两座建筑，在下方的城市画布上投射出错综复杂的图案。在这壮观的景象中，一个骑自行车的人出现了，他们的身影划破了光影的舞蹈，体现了城市景观中运动和对比的精髓。

▲ 第三名：《舞动的影子》©Thibault Gerbaldi

一天结束时，游乐场变成了一个混乱有序的迷人场景。微弱的金色光线将孩子们活泼的嬉戏和水雾投射成令人着迷的舞影。在这种有序的混乱中，金属雕塑浮现出来，模糊了人类与艺术之间的界限，现实与雕塑之间的界限在这里交织在一起，美不胜收。

【关于摄影师】我是一名自学成才的摄影师，也是一名充满热情的旅行者。在过去的三年里，我自行出版了三本摄影集：关于埃塞俄比亚的《十字路口》（2020 年）、关于纳米比亚的《时间的沙滩》（2022 年）和关于格陵兰岛的《航行在北极的天空下》（2023 年）。我利用自己对摄影的热情，与他人分享我在发展中国家的经历，并通过出售书籍和印刷品，帮助 "被遗忘者"国际组织（我是该慈善机构的董事会成员）筹集资金。