撰稿：文小样

汤显祖上知天文地理，下通古文诗词，然而真正让他名垂千古的，还是他的戏剧作品，其中以《牡丹亭》最为经典。

牡丹亭是唯一一部与莎士比亚的《哈姆雷特》、莫里哀的《愤世嫉俗》、萧伯纳的《圣女贞德》一同入选世界100部最经典戏剧的中国作品。时至今日，《牡丹亭》不仅被称之为文学史上的奇葩，同时也被改编成各种版本在世界各地巡回演出。

昆剧《牡丹亭》与《紫钗记》、《邯郸记》和《南柯记》，合称"临川四梦"。汤显祖曾说：“若士自谓一生‘四梦’，得意处惟在《牡丹》”，可见汤大师对于这部作品的用心程度绝非一般。那么，《牡丹亭》何以从400年前留存至今，热度未减呢？

汤显祖在《牡丹亭》题词中有言：“如杜丽娘者，乃可谓之有情人耳。情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生”。自古以来，人们乐于传诵至死不渝的爱情故事，而《牡丹亭》正是通过讲述柳梦梅与杜丽娘的生死离合，来揭露封建礼教对人性的束缚，歌颂他们为追求自由与爱情舍身忘我的勇敢精神。

《牡丹亭》的文词典雅华美，打动人心，将故事里人物个性与感人情节用文字娓娓道出，读者仿佛可以穿越时空，亲眼见证这段至情至性的生死之恋。

一部好的戏剧作品，不仅需要案头上的文字流传，更重要的就是在舞台上得以展现。如今，《牡丹亭》常是昆曲爱好者学的第一支曲子。就在汤显祖刚创作完成《牡丹亭》时，在当时社会上引起了强烈轰动。《吟香堂曲谱序》中说:“汤临川作《牡丹亭》传奇，名植一时。当其脱稿时，翌日而歌儿持板，又翌日而旗亭己树赤帜矣。”作品在脱稿的第二天就已经开始排演，并很快在各地流传开来，名噪一时。

走到了今天的《牡丹亭》已经被创作和改编出了诸多版本。青春版的《牡丹亭》，可能是如今最为人所熟知的版本。2004年4月，由著名作家白先勇先生主持制作的青春版本《牡丹亭》开始在世界巡演，为这门古老的巨作带去现代青春的活力，演出至今场场爆满，经久不衰。这不仅归功于汤大师创作的《牡丹亭》本身强大魅力，也要归功于在这门艺术传承过程中，历代戏曲艺术家的坚持与创作。

图为青春版《牡丹亭》

生命是平凡的，因为它无黑白善恶之分，也无富贵贫贱之别。梦想却是非凡的，因为它往往可以超越生死，跨越时空。当我们偶然从一部著作，或者是一场演出中，读出了作者的梦想与内心，它会击中你，带给你无限感动，这才是这部作品真正成功之处。就像这部《牡丹亭》，千百年间，被世人不断吟诵，令无数人在现实与虚幻中流连忘返，在亦真亦幻，半梦半醒间轻轻啼泪、静默感动。