如何评价《北斗神拳》这部漫画？

“我这一生无怨无悔！”——格斗漫画鼻祖《北斗神拳》的创作秘闻

1983年9月13日，《北斗神拳》在集英社的漫画杂志《少年JUMP》开始连载，21岁的漫画作者原哲夫，性格温和的他想成为漫画家，但却一直不被认可，过着一直投稿给漫画出版社但又一直被否定和退稿的日子。

不过，就在他不断给出版社投稿又被退稿的时候，原哲夫的画稿引起了另一位坐在旁边的编辑的注意……

东京的吉祥寺是武藏野的中心，著名的武藏野美术大学就是以其命名的，而这里也是原哲夫工作室的所在地。

和原哲夫同时代的漫画家，有一部分已经彻底退休，另一部分则处于半退休的状态，而57岁的原哲夫还在过着朝九晚五的漫画家日子。

终于达成了21岁时的梦想，成为了职业漫画家，每天除了画画就是画画，现在的他，右眼已经失明了。

创作《北斗神拳》的4年又10个月，是生命中最美好的青春回忆，不过，因为工作太过辛苦，随着时间的推移，原哲夫的身体也越来越差，除了咬牙坚持别无他法。

在画角色大叫的场面时，自己也要大叫，在画流泪的场面时，自己也要流泪，因为要经常画不同的场面，所以自己在画画的时候也是非常古怪的状态。说着说着就回忆着当时的情景，模仿了一下。

20世纪70年代末，日本的经济不断创造新高，而日本各家漫画出版社的竞争也愈演愈烈，这时候被称为日本少年热血漫画的战国时代。

当时正上高中的原哲夫爱上了漫画，他在高中时画了第一部作品《现代人生》。

原哲夫这部作品，展现了人类内心黑暗的一面，负能量比较爆棚，看过之后，心里会很不舒服，作者本人也是抱着绝望的心情去画的。他的初衷是让喜欢看这类作品的上班族埋单，如果能一边画着喜欢的漫画一边混口饭吃，是原哲夫当时的真实想法。

昭和36年出生于东京的原哲夫（右），在埼玉县长大。

这个少年既不爱运动，学习也不好。这段日子可以说是浑浑噩噩的，幸亏，赤塚不二夫的搞笑漫画帮助他打开了另一扇门。

于是，原哲夫开始试着在捡到的传单背面画画，慢慢的，他的绘画水平变得很厉害，不过他还不擅长画连续的漫画故事。所以，即使是投稿给漫画杂志，也会被退稿。

原哲夫也在考虑，是作为漫画家出道，还是将插画作为职业生存下去呢？

怀着想成为漫画家的梦想，带着最后一丝希望，他拜访了集英社，《少年JUMP》编辑部。这时的少年JUMP正在大力挖掘新人，车田正美、鸟山明等许多漫画家都是这时出道的。

原哲夫带着胆怯的心情想咨询是否有助理的工作。

这时，接待他的人叫作崛江信彦。

集英社的编辑崛江信彦，24岁，担任过北条司的漫画《猫眼三姐妹》的编辑，猫眼三姐妹的故事最后不了了之，是因为北条司心中酝酿着另一部漫画《城市猎人》。

虽说是找助手的工作，原哲夫也带来了自己的漫画作品，漫画的主角是一位懦弱的刑警，不管是画风还是故事，都不怎么样，但是，崛江信彦却看得津津有味。

然后发生了戏剧性的一幕，24岁的崛江和17岁、还是高中生的原哲夫越聊越投机，崛江信彦非要请原哲夫吃饭，本来是习惯了和家里人一起吃饭的原哲夫，也吃惯了妈妈的饭，内心是不想去外面吃饭的他，感受到崛江很欣赏自己，最后接受了邀请。

之后，崛江为原哲夫介绍了一份助手的工作，两个人的关系，从上面这张照片就可以看出来。

崛江到底欣赏原哲夫哪点呢？

60多岁的崛江信彦回忆原哲夫，说，他当时拿来的作品还不能称之为漫画，故事主线大概就是一个人整天沉溺在弹子厅玩弹子，发生的一些事。

不过崛江评价原哲夫的画，细节很精细，和当时的漫画完全不同，说不定能画出了不起的人气漫画。

两个人终于开始合作，在崛江的帮助下，原哲夫创作了一系列作品。

最后，他们创作了《北斗神拳》。

说到《北斗神拳》，其实原哲夫一度非常想给一位电影明星画一部漫画，从下面这张画稿能猜出这位电影明星吗？

哈哈哈，不卖关子啦，当时原哲夫想漫画化的明星就是下面这位：李小龙。

“帅气的动作！让我印象深刻，还去电影院看了很多次。当时还用素描本画了下来。”原哲夫回忆说。“因为我很羡慕他，所以对李小龙充满了憧憬，如果说两个人正在打架，那我肯定是受欺负的那一个。”

除了李小龙，原哲夫还对另一位电影明星情有独钟，他叫松田优作，因为英年早逝，中国观众对松田优作可能没什么印象，不过，他有两个儿子都是电影明星：松田翔太和松田龙平。

从这张松田龙平和瑛太的海报中，多少可以看出一些父亲松田优作当年的影子。

最终，原哲夫想以李小龙和松田优作为原型，画一部关于中国拳法的漫画，主角既有李小龙身上的武勇、也有松田优作身上的酷拽。

原哲夫向编辑崛江说了自己的想法之后，崛江却制作了一份完全不同的漫画企划。

当时摩托车在年轻人中非常受欢迎，暴走族们备受追捧，崛江也沉迷其中，他说，如果画一部摩托车的漫画，绝对会非常有人气！

一副信誓旦旦的样子，并且当时就拉着原哲夫去河床里骑摩托车，原哲夫一脸沮丧，又没有办法，只能说，好吧。

原哲夫和崛江骑得是最小排量80CC的摩托车，原哲夫骑了一圈之后，崛江说他也想试试，这时候原哲夫才明白，原来编辑只是个键盘侠，这还是第一次骑摩托，结果车头扬起来，崛江翻车了。

说到翻车，57岁的原哲夫笑到不行，好像什么新仇旧恨都在这时得到了释怀，原哲夫开心的像个孩子。

对摩托车并不感冒的原哲夫受到了崛江的感染，他创作的摩托题材漫画得到了首次在杂志连载的机会。

《钢铁骑士》，这就是原哲夫和编辑崛江信彦共同合作的第一部漫画。

对于这次难得的连载机会，原哲夫全身心的投入其中，但是，编辑崛江好像错估了形势，漫画并没有引起人气。

不仅如此，才刚刚连载一个月，编辑部内就开始讨论是否中止连载。（每个月，JUMP内部会针对没有人气的漫画作品商议是否砍掉）

最终，《钢铁骑士》连载了十回，就被腰斩了。

至今，原哲夫仍然对中止连载的那一刻印象深刻，《钢铁骑士》连载的第6周，崛江来到原的工作室，当时原哲夫正埋头画画，崛江委婉的对我说，咱们商量下下一部连载的事情吧。

这是回忆当时情景的原哲夫的表情，他说，作为漫画的作者，他竟然不知道自己的作品已经被腰斩了，还在努力的画画。

当时，吃惊之余，21岁的原哲夫非常绝望，因为对于第一部出道失败的漫画家来说，一般没有第二次机会，也担心可能因此被打上“腰斩漫画家”的专用标签。

编辑崛江，说出了当时的真相，决定停止连载《钢铁骑士》的正是崛江本人！

“当时主编西村，对我说，还可以继续连载，不过根据我对原哲夫的了解，他其实还可以画更大题材的漫画，与其把精力花费在《钢铁骑士》上，为了原哲夫的个人发展，不如提前终止，从头再来寻找新的题材。”

于是崛江擅自做了决定，他找到原哲夫，告诉他，《钢铁骑士》的连载就停了吧。

现在轮到编辑崛江笑到不行，好像什么新仇旧恨都在这时得到了释怀，崛江开心的像个孩子。

因为，只剩这最后一次机会了，这次再失败的话就真的完蛋了，于是，原哲夫下了一个决定，只画自己感兴趣的漫画，即使失败了，也不会后悔。

连载失败不仅仅是失去成为漫画家的机会，而是一种更为复杂的，不被读者们需要。所以这次，一定要画自己喜欢的漫画。

说服了崛江之后，原哲夫关于中国拳法的漫画预案通过了，但是还面临另外一个难题：角色的必杀技，这就和电视剧的名字一样，也是决定能否一炮而红的关键要素。

就在原哲夫为此焦头烂额的时候，编辑崛江从公司附近的一家书店找到了灵感。

这家书店只卖和中国有关的书。

崛江走到医学区域，上面有一本介绍中医穴位的书，上面写道，本来是治疗眼睛的穴位，不过一旦刺激过度的话，眼睛反而会失明。

“就是这个！”崛江觉得用穴位作为必杀技命名，太帅了，小孩子们肯定会喜欢。

点穴：格斗技的终极必杀。

1983年4月，融合了两个人想法的短篇漫画诞生了，这就是名为《北斗神拳》的短篇。

按照惯例，在正式推出漫画之前，会先在漫画杂志刊载一期短篇，试试看大家的反应。

短篇的主人公是生活在现代的高中生，拳霞四郎。

主人公拳霞四郎的名字参考了黑泽明导演的电影《姿三四郎》。

姿三四郎讲述了一位善良谦虚的柔道大师的成长过程。

拳霞四郎的必杀技就是北斗神拳。这部短篇和之后的《北斗神拳》息息相关。

就像武侠电影里，高手过招之后似乎并未分出胜负一样，稍过一会才会有一方倒下。

拳霞四郎在最后说了一句台词，“你已经死了”。

在漫画杂志进行的回访调查中，短篇漫画《北斗神拳》成为第一名、最受期待的漫画。

这部短篇漫画，震撼到了集英社内部一位比崛江资历更老的编辑——铃木晴彦。

当时，集英社编辑铃木负责的漫画是超人气漫画《足球小将》。他的直觉预感到，即将有一部人气竞争作品出现了。

60多岁高龄的铃木晴彦，在回忆时，说，自己是凭那期杂志的调查数据做出的判断，因为毕竟原哲夫是“腰斩漫画家”，所以当时给《北斗神拳》短篇的位置非常不好，是杂志最后面的位置，当时最好的位置是封面。

但是，在最不好的位置却得到了第一期待，这是一个了不得的信号。

他说，当时，不光是铃木自己，整个编辑部的小伙伴都震惊了，大家一致认为，《北斗神拳》的时代就要来了。

1983年，9月13日，《北斗神拳》正式开始连载。

为了弥补原哲夫剧本上的劣势，《北斗神拳》采用漫画剧本作者+漫画绘画作者的双人合作，担任剧情故事原作的武论尊正式登场了。

舞台的设定和主角年龄，都在之前的短篇基础上进行了修改。

故事的年代变成了未来的世纪末，漫画中甚至出现了崛江最热衷的摩托车。

一个身处乱世、迷茫的男人，寡言少语的健次郎。

面对的是一个接一个的拳术高手。

健次郎用“北斗神拳”将他们一一打倒。

丰富的故事情节，与感染力爆棚的绘画相得益彰。

瞬间抓住了读者的心。

当时，担任原哲夫助手的青木原由纪，见证了原在绘画方面的执念。

原本是一个路人甲的角色，但在原稿中却占据了非常抢眼的位置。

青木手指的这个角色在实际印刷的时候会被裁掉很多，实际上，原哲夫画了这个角色的整个身体，为的就是不影响整幅画的气势。

周刊杂志连载漫画每周要画20页，辛苦程度远远超出大家的想象。

原哲夫有时一周三四天都没时间洗澡。

交给崛江的时候，他一边对原说太慢了，一边看着桌子，接着邦的一下拿出了下次的稿子，说画完下次一起讨论。

当时，原哲夫就想，这个人是不是魔鬼？

“每周就像生活在地狱里一样”原哲夫这么说，不过这种压倒性的必死气势，也顺利传递给了读者。

《北斗神拳》的人气排名一直在第1的位置。

不过，编辑崛江并没有对原哲夫说漫画受到的好评，而是对原非常严厉。

就像原自己所说，感觉崛江像个魔鬼。

为什么会这样呢？

崛江觉得，“原哲夫是那种禁不住夸奖的类型，一旦告诉他漫画受到好评，他就会膨胀，所以和他说，喂，腰斩画家，你的《北斗神拳》评价一般啦，不努力的话，就像之前那部一样腰斩啦，腰斩画家。”

原哲夫自己也明白自己的性格缺陷，一旦被夸了就会上头。

就这样，在崛江地狱般的鞭打下，原哲夫的漫画取得了非常好的成绩。

不仅对原哲夫非常严厉，崛江还亲自表演漫画里面的场景给原哲夫参考，比如无力抵抗的村庄的村民和老人应该是什么样的。

有时崛江会表演掉眼泪的样子，有时会表演吓了一跳的样子，通过崛江的表演，原哲夫的想象得到了扩展、灵感也不断涌现出来。

格斗画面最后如何表现，全部由原哲夫来决定。

连原哲夫自己都没想到的是，读者对被健次郎打倒的人所发出的声音非常痴迷。

这些角色发出的惨叫声在日语中被统称为断末魔，是完全没有出现过的日语拟声词。

这些自创的拟声词在青少年读者中形成了很高的人气。

比如ひでぶ~

是拥有着庞大身躯的哈特被健次郎暴打后，临死时发出的惨叫声。

ひでぶ~其实是由いてえ（疼）和ぶ~（爆裂）两个词组成，然后这个词又可以联想到ひで（非常）和でぶ（胖子）。

正好拿来形容一个胖子的死。

不过，因为这些表达方式太过新颖，当时根本不被编辑部认可。

一直被认为是错别字对待，要求进行修改。

修改意见是：请改成普通的文字！

原哲夫很不甘心，反馈说，这可不是错别字，我想了很久才想出这个词。

据理力争了很久，ひでぶ~这个词最后才被采用。

原哲夫如此青睐这种表达方式是有理由的。

之前，搞笑漫画家赤冢不二夫在他的漫画中已经有过类似的表达，而且非常成功。

赤冢是新漫画党的代表人物，和他同时代的还有藤子不二雄、石森章太郎等人，他创作的漫画词汇和动作都成为孩子们争相模仿的对象。

对于一直看赤冢漫画的人，对这些细节非常着迷，而且习以为常。

在原哲夫看来，他也不想把角色死亡的场面，画的过于逼真，他想稍微加入一些滑稽和搞笑的成份。

《北斗神拳》的销量达到了100万部，此时，原哲夫想的是，每周都有喜欢看漫画的小孩在内心充满期待的情况下等待着更新。

就像当时看赤冢漫画的他自己一样，本来对未来不抱希望，却因为漫画被治愈，感受到了希望。

在一片黯淡的少年时代，正是漫画，带给原哲夫希望，所以他想自己的作品必须让读者享受其中，以这种心境来进行创作。

原哲夫一边想着看到自己漫画的读者脸上的表情，一边过着地狱般的赶画稿生活。

因为崛江一直封锁好评的消息，导致原哲夫成了脑补大师，他甚至开始幻想，读者看到这个场面会兴奋成什么样？看到那个场面会如何激动之类的。

这时，《北斗神拳》中的经典台词开始在粉丝中大流行。

“我这一生无怨无悔~”

“因为爱，人一定会受尽苦痛~因为爱，人一定会悲伤不已~”

创造出这些台词的人，是漫画剧本作者武论尊。

据传言，在创作《北斗神拳》的过程中，武论尊和原哲夫并没有什么交流。

现年71岁的武论尊正在家中，做引体向上，正手5个、反手5个，10个动作做两组。

有着50年漫画从业经验的武论尊，现在还在从事漫画的创作。

作为《北斗神拳》的剧本作者，他的创作秘诀令人大吃一惊，

“说到底，就是编造谎言~”

“从事写作的人都是很擅长找借口或者编瞎话的家伙~”

《北斗神拳》的担当编辑崛江，当时募集了很多漫画剧本作者，武论尊只是其中一位。

当年37岁的武论尊，看了先期连载的短篇《北斗神拳》后对漫画产生了兴趣，于是想接下这部作品。

不过，他当时提了一个条件。

“先不说别的，这部漫画的时代背景不能是现代。”

“（短篇）原来那种高中生的拳法，我写不了。”

“为了表现拳法的厉害，要避免出现近现代武器~”

“所以背景就设定在没有热兵器的时代，要么是之前的冷兵器时代，要么是之后的未来世界。”

当时因为正值电影《疯狂的麦克斯》热映，所以背景最后被设定为未来世界。

武论尊出生于长野县的农民家庭，是兄弟6人中最小的一个，因为没钱上高中，初中毕业后，他选择当兵入伍。成为日本自卫队的一员。

武论尊当时加入的是日本空军自卫队。

在自卫队，武论尊遇到了一个和自己意气相投的人——本宫宏志。

本宫宏志后来成为了漫画家，创作了《男儿当大将》《我的天空》以及三国题材的漫画《吞食天地》等作品，他更是在漫画《国家燃烧》中，揭露了南京大屠杀的真相。

武论尊在军队服役了7年，于1970年退役。

退役后的武论尊选择投奔好友、已经成为职业漫画家的本宫宏志。

一开始，这让宏志很为难，因为武论尊既不擅长画画，也无法胜任助理的工作。

“绘画真的是需要天赋，我不具备这种能力~”武论尊说。

当时，宏志试图培养武论尊当漫画助手，让他将一页漫画全部涂白，武论尊将这一页涂得过量，这等于是帮了倒忙，结果，就不喊他再帮忙了，整天在那里闲坐着。

这样一来到正合他意，每天就是喝酒打麻将，过的悠哉悠哉。

不过，他很擅长逗乐和说俏皮话。

为此，宏志介绍他试试漫画剧本作者的工作，也省的整天游手好闲。

武论尊的第一部作品就受到好评，他作为漫画（剧本）作者的潜能被激发出来。

28岁时，武论尊创作的《猎犬警察》（1975-1979）更是获得了极高的人气。

从此被打上了“人气漫画原作者”的标签。

在“人气原作者”遇到“腰斩漫画家”后，武论尊写出了第一版故事，他自己也觉得很满意。

然后看到了原哲夫根据故事进行绘制的漫画，被深深震撼了。

比如摩托车跳出来的样子，比武论尊之前预想的还要令人印象深刻。

武论尊觉得，虽然原哲夫是根据他的剧本进行绘画，但绘画创作的水准已经完全凌驾于他的剧本之上。

“人气原作者”对“腰斩漫画家”原哲夫的才华赞不绝口。

这也刺激了武论尊，一定要写出更厉害的剧本！

第2话中，健次郎与一个老人在荒野中相遇。

老人手里珍藏着一个种子，它是这个荒芜的世界恢复生机的一丝希望。

健次郎自言自语道，总算感受到自己还活在人间。

这时，老人被掠夺者杀害了。

爆发的健次郎用北斗神拳惩罚了杀人凶手。

然后在老人的墓前撒下了种子，让读者感受到未来的希望。

集英社负责《足球小将》的编辑铃木晴彦看到这一话的时候，非常激动，当时因为是在编辑部里，所以什么都没有说。

之后，铃木这样评价这一话漫画——这是不论男女老少，看了之后都会感动流泪的好故事。

不过在最初的漫画原稿里并没有提到“种子”，这是编辑崛江建议之后加上的。

崛江认为，按照之前的想法，只是简单的延续剧情，而无法进一步表现健次郎的性格。

因为原哲夫已经画完了原稿，时间距离截稿已经很近了。

即使这样，崛江还是要求武论尊修改剧本，崛江对武论尊说，总觉得不对劲，感觉还是不够精彩。

绞尽脑汁之后，武论尊加入了种子的情节，崛江审稿后说，这正是自己想要的，然后又赶快去找原哲夫修改。

他对原哲夫说，很抱歉，请重新画！

然后原哲夫在接近截稿前，又重新绘制了一遍。

一直拖到截稿日的这一话故事，获得了广泛的好评。

漫画剧本作者武论尊、集英社编辑崛江信彦、漫画家原哲夫三个人，确立了作品的创作方向，建立了良好的信任关系。

崛江很好的把控了两个人的优点，发挥出1+1超过4的能量。

健次郎身上的7个伤口，最初是武论尊设计的，但是并没有计划在剧情中进行展开，只是觉得很拉风。

后来，武用健次郎身上的这7个伤疤做了一个重要的伏笔。

漫画连载到3、4话的时候，剧本武论尊与编辑崛江坐在一起讨论，健次郎的历练之旅到底是为了什么？

那时候武建议定调为，追求自己的心上人，胸前的7个伤口是心上人被抓走的时候被希恩留下的。

第8话的时候，武的这个点子被正式采用和展开，武论尊十分满意关于7个伤疤的构想。这也解释了健次郎展开历练之旅的目的。是非常重要的一个情节追忆。

《少年JUMP》漫画周刊的漫画制作流程是不过早的创作剧情，而是根据读者的反馈，按照大家期待的想法来设计剧情。

过早的创作出剧情就没意思了，保持一定的灵活度和随机应变，是创作漫画的秘诀。

所以《北斗神拳》也是一样，剧本作者只创作接下来的2到3话，大体的剧情发展则依靠读者反馈的问卷调查。

通过剧情调整，武论尊创作了健次郎的三个哥哥。首先登场的是3哥贾基。

象征着人类的丑恶和狡猾。

之后的连载中，武论尊也叙述了健次郎的另外两个哥哥。其中大哥因为是长兄，所以理所当然很厉害。

这个时候就发生了疑问，为什么第4子健次郎会成为北斗神拳的继承者？

一定是出现了什么变故，让健次郎成为继承者。

健次郎的大哥是最厉害的，作为一个无比强大的角色出场，长兄一心渴望强大的力量，竭尽全力来治理这个国家。

健次郎的二哥则相反，想要退出纷争的乱世，过隐居生活。因为他重病在身，不过如果他继承北斗神拳的话，将会是超越健次郎的强者。

后来二哥成为医生，用北斗神拳来治病救人。

成为医生的二哥托奇，象征着人类的善良。

还有，拥有强大力量，想要支配所有人的大哥拉奥。

象征弱肉强食的世界。也成为健次郎最强大的对手。

漫画连载期间，剧本作者武论尊与漫画家原哲夫基本见不了面，崛江作为中间人往返两地，传达消息。

但这也正是崛江的策略。

面对比自己年长8岁的大哥武论尊，崛江也会毫不留情面，不断提出否定的意见。

武论尊回忆，“崛江就在自己面前看稿子，所以看崛江的反应马上就能知道（稿子怎样），（他）看完稿子往桌子上一扔，然后就那么呆坐着什么反应也没有，我就知道，稿子需要重新写~”

“虽说是为了作品丝毫不妥协，这种心情我能理解，但是好几次，我都想打他一顿。”

但是对编辑崛江而言，妥协的话，就意味被淘汰。崛江心里有一个标准，至少要达到这个标准才行。

因为达不到标准的次数居多，所以，双方会有短时间的气氛紧张，大概30分钟左右。

不管是崛江还是武论尊，为了作品，都只能忍受。

从打麻将混日子到成为剧本作家，原本只是想混口饭吃的武论尊，创作的《北斗神拳》与之前创作的其他作品完全不同。

《北斗神拳》刚开始连载的时候，发生了一件事情。

武论尊去了一趟柬埔寨，那时，波尔布特刚刚垮台。

看到独裁之下，手无寸铁的人被轻易的夺去生命。

路边到处都是人骨头。

自己亲眼看到这么残忍的事，此行改变了武论尊的人生。

这是正处于经济上升期的日本人，不可想象的，真实的另一个世界。

武论尊把这段经历，通过剧本进行了诠释，让台词变得更加深刻。

“决不允许夺去孩子们的希望！！”

“不懂悲伤的人是不可能胜利的！”

“哪怕只有一个男人愿意为你而死，这辈子就没有白活。”

很多人为了自己的信仰而战斗、努力生存。

最后，健次郎与最强对手，他的长兄拉奥展开了最后的决战。

那是一场拼的你死我活的壮烈战斗。

健次郎以微弱的优势取胜。

不过落败的拉奥并没有低头，而是留下最后一句话，然后站着死去。

“我这一生无怨无悔！”

30多年后，武论尊一边搓着脸，一边嘟囔着这句话，“我这一生无怨无悔。”这也代表了他对《北斗神拳》的想法。

也是武论尊说给自己听的台词。

创作《北斗神拳》的那4年，是真正与它抗争，相互碰撞的4年。

被拉奥夺走的健次郎的女友尤利娅——“我想，既然我的生命是有限的，那就随遇而安、听天由命的活着吧。”

有人也因为《北斗神拳》而得到勇气、改变了人生。

日本东京，杉并区，一个外国人正COS北斗百裂拳，说着那句经典台词，“你已经死了。”

艾力克2年前从意大利移民到日本。

原哲夫本人的签名画被他挂在墙上。

除此之外他还有很多《北斗神拳》的收藏。

艾力克不断说着，“如果没有《北斗神拳》，我的人生不知道会变成什么样。”

艾力克小时候就长得非常高。

不过却不擅长体育运动。由于经常受欺负，常常旷课不上学。

1985年制作的《北斗神拳》动画版也在意大利播出了。

憧憬着健次郎帮助弱小的身影，艾力克第一眼就喜欢上了这部动画，因为他自己就是受欺负的孩子。

那时候他非常希望身边能有一个像健次郎一样的人。

以此为契机，上大学时，艾力克选择了日语，为的是更深入的了解《北斗神拳》。

角色们说的台词究竟是什么意思，想知道日语版的台词，而不是翻译后的版本。

他也想，念一下那些日语版的台词试试看。

已经成为北斗迷的艾力克，决定大学毕业后，移民日本。

去年，艾力克更是成功入职了原哲夫的公司。负责日本漫画的全球传播。

以编辑的身份协助日本以外的漫画家进行创作。

艾力克的家里挂满了《北斗神拳》，现在遇到麻烦事的时候，他还会神经兮兮的念一下《北斗神拳》里面的台词。

遇到困难，就从《北斗神拳》里寻找答案。

艾力克称之为“男人的圣经”。

《北斗神拳》并不是由漫画家独自完成的作品，而且采用“原作”＋“作画”的创作模式。

《北斗神拳》是当之无愧的战斗漫画鼻祖，它的出现，让在那以后的漫画都产生了某种变化。

短短5年时间，《北斗神拳》凭一己之力开创了崭新的时代，名为“战斗漫画”的长篇历史画轴正式拉开。

没有第二部会更好

典型的不是我方不给力，奈何对面有高达——还不止一个。

为了对抗sunday的恋爱喜剧被编辑送上战场的豪情技击剧画，结果撞上的对手是剧画最大敌人手冢治虫的粉丝鸟山明和高桥留美子与安达充这两“剧画叛徒”……

算得上是狭义剧画在少年漫这个舞台上最绚丽的落幕收场了吧（茶）。

人生唯一一部让我买了全本的漫画。94年，265块钱对于一个东北工薪家庭的小学生真的不是一个小数……

虽然好坏一眼分明，打斗简单粗暴，人物造型千篇一律，但这似乎不是本剧重点

无论看书看动漫不都是审美么~

作者对人物形象的塑造才是该作的精髓，堪称里程碑

从南斗五圣(UD之外)到北斗三兄弟，从天狼星到五车星，无不令人肃然起敬

殉星的爱情，义星之义，仁星之仁，将星之爱，五车星之忠......

琳对自由和平的向往，以及善良天真的品质，不屈从不谄媚与邪恶的勇气，令人感慨万千

最恨的是尤利亚(个人感觉她还不如UD)，可怜南斗殉星为她舍弃一切，最后她对希恩却只字未提，只有被他伤害最深拳四郎一直把他当朋友，难为高富帅啊

最喜欢拳王拉奥，不仅仅是因为他霸气凌然、“我拳为天”，还有他对兄弟托奇的似水柔情

最后一句“我的生涯一片无悔”，经典中的经典，不枉为第一个在寺庙被当作真人举行葬礼的动漫人物。

还有心怀天下的北斗老二，强大而又优雅，典型的胸有激雷而心如平湖者，为心爱的拳四郎和尤利亚甘愿承受两个星期的核辐射。

还有男主拳四郎，从地狱中浴血归来，一生为正义而战，20世纪末第一硬汉。强大的实力和不为乱世所左右的心是老男人们的标杆。

正如虎拳所说，“为何这三人出现在同一时代”，但将这三位都有继承能力的人出生在同一世上似乎也是上天的安排，也是本剧最大亮点。

本人最喜欢的动漫没有之一 ~~~

剧本剧本，一剧之本。对于漫画而言，优秀的故事脚本，同样是决定作品成败的关键。可以说，如果少了人气编剧武论尊，日漫中不少经典就不会是现在这个样子。

在车田正美的尖峰作品《圣斗士星矢》到来前，为《周刊少年 Jump》撑起最大那根台柱的，是超技击漫画《北斗神拳》。《北斗神拳》正是由漫画家原哲夫与武论尊一起创作的。

这对组合也是《棋魂》出世前，《Jump》上最成功的剧本+原画组合。

让武论尊这个名字在业内得到关注的，是《Jump》1975 年第 36 期起连载的《猎犬刑警》（ドーベルマン刑事）。该作也确定了武论尊此后的创作路线，从此他成为日漫界永远的「硬派之魂」！

在职业生涯早期，武论尊另有一个不为人知的笔名，叫「史村翔」。武论尊与集英社有合作，但这个笔名专门用来给非集英社出版的漫画杂志写脚本。

这无可奈何之举与「漫画家专属契约制度」有关。武论尊人如其作，也是条汉子，对严重束缚创作力、同时也影响收入的那个制度颇为不满，虽然几次抗议，无奈规矩就是规矩，谁都改不了。于是他想了条「妙计」，改头换面起了个新笔名，给双叶社和讲谈社供稿。

这法子还挺管用，蒙混了几年都没被发现。

但其他漫画家们为什么不也换笔名给别家杂志投稿呢？

这其实是因为每位成名的漫画家，其笔法、画风、人物造型等，都有了既定模式，很难再改变，所以一望便知是某某某的作品。

比如中国读者都熟悉的车田正美、鸟山明，一看风魔小次郎、山吹老师那脸，就知道跟星矢、布尔玛是一个娘胎里出来的。就算你换个「车田负丑、龟山暗」的马甲，不照样一把就被揪出来了！

而脚本家展示人前的，全是台词文字，略略转变下文风，便难察觉。

武论尊用「史村翔」这个壳，在早期写了《白球水滸伝 ほえろ竜》《リングのタカ王》《大器のマウンド》等几部作品。后来《北斗神拳》横扫地球，原哲夫和武论尊成了《Jump》的大台柱，编辑部轻易不敢得罪。

虽然这时史村翔的真身大家都已知道是谁，但财神爷岂能放走，于是打个哈哈便过去了。如今这两个笔名下都拥有了众多经典之作。

而另一位编辑部轻易不敢得罪的原哲夫，则在小学时，由于对摔角漫画《老虎假面》、硬派漫画《I・餓男》甚是倾心，在心底埋下了对硬朗画风的好感。他如饥似渴地临摹人物、研究画格，立志成为走阳刚路线的漫画家。

高中毕业后，出于对知名漫画家寺泽武一的喜爱，他竟致电《Jump》编辑部，希望编辑部能搭桥把自己介绍给寺泽当助手。当时接电话的新人编辑虽然没把这条线搭上，却也给原哲夫推荐了另一位漫画家高田吉广。

就这样，原哲夫白天当助手，晚上在小池一夫办的「剧画村塾」里突击学习，边干边学，漫画技巧进步很快。

1982 年，原哲夫在《Jump》4 月 10 日增刊号上，发表了他的正式处女作《超级挑战者》（スーパーチャレンジャー）。同年的《Jump》第 45 期，又刊登了他的第一部连载作品《铁人堂吉诃德》（鉄のドンキホーテ）。

可惜这部连载是原哲夫为了配合责编的口味而画的并不擅长的越野摩托题材，剧情单薄，没啥看头，原哲夫为了开连载才硬着头皮去画。在波澜不惊地连载了十周后，就被腰斩了。

它最大的贡献，是让主编西村繁男眼前一亮，对旗下这位画猛男非常有特点的漫画家留下了印象。能在大主编心中留痕，那相当于凿通了一条成功的快车道。

此时的《Jump》虽然在销量上已突破三百万册，却陷入了滞涨期，而对手《Sunday》的销量一直在稳步递增。一些评论家已在预言，照此下去，只需一两年《Sunday》便会再度领先《Jump》。

在一次例行的编辑检讨会上，《Jump》的编辑们认定《Sunday》步步逼近的原因，是其倚仗《福星小子》和《TOUCH》这两部恋爱喜剧漫画获得了极大优势，而此类漫画正是《Jump》所欠缺的。因此有几位编辑认为，应该推出以女生为主角的爱情漫画加以抗衡，或者在既有连载中突出女主角和恋爱戏。

但主编西村繁男对这种提议予以断然否决。他是个热血高于一切的人，藐视女性化的东西（当然后来他还是利用车田正美的美型风拯救了杂志），同时对《Jump》自身的读者定位非常清晰，那就是小学高年级学生，尤以男生为主。

所以恋爱作品并非《Jump》的特长，临阵磨枪只能事倍功半。

因此，西村此时丝毫不再想依靠创业期那种软色调的作品来赚取眼球，尽管北条司和车田正美在这方面都能胜任。

但他坚持「漫画杂志始终要靠故事取胜」，在这个主基调下，西村决定以《Jump》的优势——男子汉的汗水、男子汉的泪水、男子汉的胜利来决胜负。

由此，坚强地屹立于大地的男子汉故事，成为《Jump》编辑们组稿的首选。

《Jump》一贯奉行的宗旨，编辑就是催化剂，须竭尽全力为佳作的诞生而引发化学反应。编辑之间都在进行着良性竞争，绞尽脑汁地挖掘好作者、打造好作品，然后为自己负责的漫画家争取连载机会。

此际正同时担当北条司、江口寿史和原哲夫责编的是日后大名鼎鼎的第五代主编堀江信彦。

由于自小就喜欢摩托车的缘故，他极力建议原哲夫创作描绘越野摩托比赛的《铁人堂吉诃德》，结果小众爱好难以引发读者共鸣，这部连载输得稀里哗啦。

堀江信彦对此深怀愧疚，一直想找机会弥补。在去原哲夫家通知连载结束的那天晚上，闲聊起来的二人，忽然扯到了原哲夫的出道作《超级挑战者》上。这部拳拳到肉、痛快淋漓的拳击漫画，才是原哲夫自我意志最想画的类型。

内心有愧的堀江，便请原哲夫发挥长处，新作就创作格斗漫画。原哲夫少年时身体孱弱，屡受人欺，故而十分崇拜李小龙。他常幻想自己有一身好功夫，打遍天下无敌手。当然现实里这很难实现，于是就将幻想逐渐转化为类似的故事，一点一滴地积存在脑中。

听到可以创作自己最有兴趣的格斗漫画，原哲夫相当兴奋，连夜将以往存储的格斗故事挤出来，以此为蓝本，画了一篇短篇漫画《北斗神拳》（北斗の拳）。

因为对李小龙崇拜已久的缘故，原哲夫的这篇格斗漫画，并非市面上常见的柔道、拳击、剑道等题材，而是以「拳术」为主题，登场人物悉数是健壮彪猛的硬汉。

此时《jump》对充满男性英雄气概的画风相当欣赏，只是细看剧情，不过是一个高中生复仇的故事，毫无新意，在《Jump》上能吸引读者吗？

为此，编辑决定先把它放在专为培育新人而创办的双月刊《Fresh Jump》上，瞧瞧读者的反应。结果，《北斗神拳》在当期的读者问卷调查中稳据首位！这极大地鼓舞了编辑部的信心，迅速决定将《北斗神拳》扩为长篇，在《Jump》正刊上连载。

堀江立即将这个好消息通知原哲夫，并打气说，《北斗神拳》一定会在全日本掀起拳术热潮，你就放手画吧！

原哲夫对此半信半疑，毕竟上回堀江也说过《铁人堂吉诃德》会在全国掀起越野摩托热潮的话，结果被坑惨了。

堀江胸脯一拍说，兄弟你放心，上回一来题材不行，二来故事上也较薄弱。咱们这回要请专业的脚本作者来编剧，弥补这个软肋，包管加倍精彩！

原哲夫双目放光，赶忙问，请哪位高手来编剧啊？

请哪位来编剧？这，是个问题。

其实来和原哲夫商议开新连载之前，堀江已联系过几名脚本作者，却都嫌原哲夫是个「雏儿」，合作起来没名没利，所以全推脱掉了。偏偏主编对这部连载很看重，希望好好栽培，因此必须找名手搭档，可名手又不愿「掉身价」配合新手。

倒是对港漫造成了不小的影响。港漫里的人物全是国字脸，大肌肉，完全就是“北斗”风

前几天看了Madmax4，对废土类的作品突然就有了极高的兴趣。想起了小时候看过的北斗神拳，于是拿来重温了一边现在看到73集，感触颇深啊！

一部以末世为背景描述了各种无可避免的残酷宿命。南斗神拳是守护皇帝的拳法，而北斗神拳则是守护南斗神拳的拳法。所以，一切的争斗都起源于那句南斗骚乱之时，北斗将现身。而北斗现身之处又必有骚乱。(没有骚乱怎么看拳四郎哒哒哒==！)

动画一开头就拳四郎心爱的女人尤丽亚被好基友希恩夺走展开，为什么希恩要夺走尤丽亚？是因为爱，是一见钟情看到了尤丽亚就想占有宿命(心中高唱：只因我为爱而生)！于是他被拳四郎干了。

接着遇到了另一个悲剧的男人雷伊，妹妹被冒充拳四郎的贾基夺走。一心寻找胸口有七个伤疤的男人。后来在拳四郎帮助下救回妹妹，与此同时悲剧就注定了，因为作为义星(为他人而活)的雷伊也失去了继续活下去的宿命，此时拉奥出现，先把雷伊干了，留给他三天的剩余寿命，再跟拳四郎对决打成两败俱伤。在生命最后的三天里，雷伊决定为心爱的女人麻美亚复仇。(麻美亚被妖星尤达蹂躏过，具体怎么蹂躏的不太清楚诶，但是很想知道==！)

剧情来到雷伊对尤达，第一眼看到这个画着眼影和唇彩男人我就觉得他是个gay，后来果然是这样，雷伊本来是劈开尤达肩膀，结果这个老gay生生把雷伊的双手拉出来，插进自己胸里，然后说死在你的怀里我也值了。真的是gay！然后雷伊回房，悲惨而壮烈的死去。

南斗陨落三星，但是命运还在继续。此时也是第二部的开头，新的Boss南斗将星，圣帝萨扎的出现和新的好基友南斗仁星修的出现。前者号称全网拉奥都不敢轻易跟他动手，后者为拳四郎死了全家(可歌可泣啊)。因为萨扎特殊的身体构造，拳少第一次被揍的半死，后来故意吃了萨扎一个大招，知道了他身体的秘密，把他给干了。

直到此时，南斗五星已经陨落，估计作者觉得不能再死了。来个北斗内斗吧，于是道奇和拉奥的宿命之战展开。答主万万没想到，这俩居然是亲！兄！弟！看到拉奥一只手抱着道奇一只手从悬崖下爬上来，真是感动的要哭出来，手足情深啊。但居然为了北斗神拳两千年的规则要相互残杀，而楼主并不认为拉奥是一个很坏的人。心疼我奥，心疼我道奇啊！最后拉奥留着眼泪，最强一拳打在道奇头旁边，一拳泯恩仇。。。哎，造化弄人啊。(感觉北斗神拳并不是想象中的那么正义的拳法。)

后面的还没看完，不过从以上剧情来看，北斗神拳是一部宣扬即使在末世，用各种伟大爱点燃希望之光重建美好未来的动画。如，拳四郎对尤丽亚的爱，雷伊对妹妹的兄妹之情，尤达对雷伊的超越性别之爱(在84年有这个想法，作者还是很超前的)，修对世人的博爱，萨扎对师傅王牙的父子情深，还有拉奥对道奇的手足之情。虽然这些美好的感情都伴随拳四郎一路被毁灭，但是最后结局还是完美的。

等答主看完了能写再写点。处女的答，上班无聊而已==！

北斗神拳当时(上世纪八九十年代）能在中国大陆播放 被小学生观看欣赏 已经算是奇迹了吧.

在我心里，排在棋魂，灌篮高手之后的动漫，就是北斗神拳了。

直男向作品，简直不能再直了。男人的终极浪漫，超爱的作品。

前期是肌肉，武术，惩恶扬善——爽到。

中期各种舍生取义，各种情谊——感人。

后期牵涉到霸道和王道的争夺——浪漫。

啊，我好想穿着皮夹克，梳个莫西干头，骑着机车在荒野驰骋啊。

这部剧作的角色个个都描绘得符合直男审美。

主角自然不必说了，简直是完美的人。强大，仁爱。

尤利娅博爱，圣母（不是那种贬义的圣母）。

拉奥的无敌，霸气，无人能出其右。

托奇仿佛天神下凡（貌似形象是耶稣）来拯救凡人的。

贾基也是卑鄙无耻下流到了极点。

希恩即使抓了女主，也从未施加暴力，坚持用自己的方法让她变心——虽然失败了。就算是反派，也那么有原则，那么有范儿。

为义而生的雷伊，为仁而死的修武，为了尤利娅明知是思路也要走的舒杀，为了保护孩子们重新变成魔鬼甚至能让拉奥感到恐惧的不动。

我只想为这些男儿们流泪。男人如果要死，就应该是那样死的。

最后，北斗神拳的OP ED我都非常喜欢。

漫画原著比动画更黑暗一点，更虐一点，画风也很阳刚，很喜欢原哲夫的硬汉画法。

其实不管是漫画还是动画都没交代的很清楚，甚至越到后面越有点混乱的感觉，但是对人物刻画却相当成功，主角所背负的东西真的太多太沉重，配角的结局则往往以悲剧告终，反派的个人魅力总能盖过主角，让人动容。

故事总的来说应该是：原本一子单传的北斗一门在这一代出现了三大弟子（其实是四个，还有一个是逗比我就忽略了），大弟子拉奥由于不服门规，弑师而去，决心开创霸道一统天下。而南斗六圣又因妖星的堕落（投靠拉奥）而分裂、混乱。

根据“南斗乱、北斗现”的论调，救世主的宿命就落在北斗一门，掌门人健次郎的身上。所以他一路杀将过去，把南斗的人杀的杀、克的克，最后南斗六圣和门下一百零八派几乎全部被他杀死或克死。南斗乱解决后，健次郎又打败了使得南斗混乱的源头——拳王拉奥，为师们“清理”了门户，成为了老百姓心中真正的救世主。

但是没想到拉奥一死，跳梁的就开始出来了，老百姓的日子过的似乎更惨了，究其原因，是因为南斗、北斗、元斗共同守护的“天帝”遭到挟持，造成元斗的混乱（我理解的设定是：南斗是守城大将，元斗是守护天帝的大将，北斗则是在暗处监视南斗的暗杀者），于是健次郎再次出现，和起义军一起打败了元斗皇拳。可尴尬的是，天帝的孪生妹妹，也是健次郎的头号迷妹又被叛徒劫持去了修罗岛。于是健次郎又一路追到修罗岛，了解到这里竟然是自己的故乡，他还遇到了自己的亲哥哥豹、拉奥的哥哥加奥等大Boss，最后健次郎的宗家血脉觉醒，打败了三罗将，救出小迷妹，接下来就差不多要结局了。

我が生涯一片悔いなし

很经典的一部漫画，光从这部漫画从头到尾认真探讨是非对错这一点，就让我对其充满了敬意，N多漫画归结在谁强谁弱，几乎只有北斗神拳差不多每一集都出现手无缚鸡之力的平民被恶徒所杀害，然后健次郎以屠狗宰羊的态度再杀光恶徒，这个过程感觉非常的过瘾

健次郎杀死恶徒的时候根本没有动怒，只是毫无表情地一个手指点在恶徒的眉心，平静地告诉恶徒他已经死了，其态度简直是酷到极点，除此之外还有一句经典台词

“恶徒的喊声，我听不见啊”

完全是处理垃圾和渣滓的态度，不过确实世界上就有只配被这样处理的人

喜欢的漫画有很多，但北斗神拳是其中一部我过去尊敬，以后也会一直尊敬的漫画

我第一次看感觉有点日本风格在里面，不过多看几次就觉得，爱其实很好看，不够话说回来，北斗神拳要是幼稚小孩看，就当奥特曼抄一样，少年看，就当武打片一样，青少年看，就是热血漫画，换做成年人百看的话，里面包含了很多作者想表达的含义，比如战争的残酷，核战争对度世界的影响，人们最爱的金钱，金钱真正的价值是什么，对爱的理解，对友情的理解，对亲情的理解，环保的重要性，等等知等等，作者从另一种表达方式来讽刺了很多问题，社会现象，价值观，以返璞归真的角度解道读了一些事或者物质的本身，神作是无疑的了。北斗神拳的思想格局观太大了，不是现在的热血漫能比的，北斗神拳根本没有抄大反派，不跪，不降的撒奥瑟，赴死与拳四郎决斗的拉奥都给人以一种枭雄悲于世，万死留长志的悲哀。他之所以经典是没有袭多余的铁汉柔情，但每一个铁汉的精神都刻画的那么透亮，没有百多余的废话，用行动来感动观众，作者想表达的精神小时候不懂，现在能感受到了，这才是猛男该看的番，但不管你是不是猛男，我度都建议看一下这部作品，顺带一提，拉奥外传真的是垃圾，如果只是想看血腥刺激的打斗场面，不如去看拉奥外传吧